济南4个人到日照旅游，吃、住、行需要花费多少？
自驾的话往返油钱，过路费700元左右，住宿标准间200-150左右，两间350元，门票，万平口加海洋馆每人140元左右，东夷小镇，第三海水浴场不收费，刘家湾赶海园门票40元左右，吃饭每人每天100元。
1. 4个人回头做高铁，车票200元左右，4个人合计800元左右
2. 如果坐火车硬座 车票69元，4人280元左右
3. 住宿如果住渔家乐淡季60-80元左右一间，旺季100-300元不等
4.就餐 渔家乐推出工薪消费2-4人套餐，138元，米饭管饱
亲参考，恭祝日照旅途愉快
有没有伤感的英文歌，中文歌都可以，晚上催眠的也可以，谢谢大家？
问：有没有伤感的英文歌?
答：有。哪就是被网友称为世界上最伤感的英文歌曲：《布列瑟农》
词曲原唱：马修.连恩。他是加拿大环保音乐家。该曲是他创作并演唱的一首经典歌曲。该曲收录在他1995年的专辑《狼》中。
布列瑟农是意大利北部小镇的名字，也是马修.连恩母亲的故乡，他对这片土地饱含深情。
这首歌背后隐含着马修.自己的爱情故事。其旷远忧伤的旋律，如诗如画的歌词令人叹服，马修的歌声清冽醇厚。
英文及中文歌词曲谱：
《布列瑟农》这首歌，最初是在一个网友qq空间播放的背景音乐上听到的。
这首歌给人意境：
歌曲开篇为教堂的钟声敲响，悦耳动听！
紧接着钢琴声百转千回，似在梦中，旋律悠悠飘来，忧伤，磁性的男中音随之而来，如醉如痴。
催眠要伤感的歌吗？万一走心了更难以入睡。不过我还是推荐一首非常伤感的大提琴独奏《殇》，整个曲子都像是一个人在雨中潮湿的角落独自啜泣，不知道是为命运多舛还是觉得自己生不逢时，抑或是美丽的爱情悄然远去。这首曲子的版本非常多，但是公认的演奏最为走心的就是杜普蕾，据说一位音乐前辈在听了杜普蕾的演奏后说了一句话：这个人活不长。这是一语成谶，杜普蕾英年早逝，但是这首如泣如诉的作品确打动了无数颗孤独的心。
电影九层妖塔主题曲？
《恶魔》是《九层妖塔》的主题曲，是梦龙乐队演唱的一首歌曲。
MV中，伴随着沸腾的鼓点和强劲的节奏，影片主演们悉数亮相，在狂杀漫天的石油小镇、巍峨险峻的昆仑雪山、诡谲神秘的异界妖塔等令人大开眼界的场景中探险，并与各种奇怪异兽展开殊死搏斗。正如这首主题曲所唱到的那样，这一次胡八一分队将“直面魔怪”，展开一场超乎想象的华丽冒险。
#乐活周末#你的城市有什么传统剧种？现在还有人喜欢吗？
无锡这里属于吴语区，地方戏种就是锡剧，锡剧以前应该还是有不错的市场的，这些年来，随着市场的变革和发展，除了老一辈的无锡人外，年轻人很少接触到锡剧了。
据记载，锡剧别名“滩簧”、“常锡文戏”，其雅号为“太湖红梅”，江苏省主要地方剧种之一。发源地为无锡羊尖、严家桥等太湖沿岸农村地区。流行苏南、上海、浙江北部、苏中、安徽东南部。迄今已有一百多年历史，在民国时期称"新戏"，抗战时期称"文戏"，解放前后叫"常锡文戏"，五十年代初称为常锡剧，锡剧是其简称。锡剧的特点在于它生长植根在农村，和农民有着密切的关系，具有朴实的感情、生动的语言、浓厚的乡土色彩，既是地方戏曲之花，也是通俗化的农民戏曲、农民文艺。2008年6月7日，锡剧经国务院批准列入第二批国家级非物质文化遗产名录。
现在无锡大成巷步行街那边还有一家锡剧博物馆，每周还有固定场次的锡剧表演，价格也不贵，不过看的都是一些老无锡，年轻人看的比较少了。在南长街南下塘大公桥堍，有一个无锡书码头，应该也是表演一些锡剧演唱之类的，似乎经营的也不好，上座率不高吧。
锡剧，作为地方戏，失去了她往日的芳华，逐渐被年轻一代淡忘了。
青岛的地方剧种是茂腔和柳腔，茂腔起源自胶州，柳腔起源于即墨。
青岛的本地居民大多来自胶、高、即（胶州高密即墨），青岛本地的口音也以这三地口音为基础，所以这两种戏剧剧种，在青岛的老年群体中、尤其是农村地区还是有喜爱人群的。
在茂腔的发源地胶州，民间素有“茂腔一唱，饼子贴在锅沿上，锄头锄在庄稼上，花针扎在指头上”的说法，形容大姑娘小媳妇一听到茂腔的喜悦心情，不管身边有什么活计，放下就循声赶去。
茂腔故名叫“肘鼓子戏”，又称“本肘鼓”，十九世纪末二十世纪初演变为“冒肘鼓”，二十世纪四十年代统一定名为茂腔。
青岛市茂腔剧团位于胶州市，每年组织各类文艺演出活动三四百场，十分活跃。代表曲目《赵美蓉观灯》。
柳腔产生于清代中期的即墨西部，前身也是“本肘鼓”，清末民初时受莱阳县四弦小调的影响，开始用四弦胡琴伴奏，并配以哨呐帮腔。刚开始用四胡伴奏时，没有定式曲谱，琴师与演员很难做到同步协调，唱的只能跟着琴声溜，所以才叫称“溜腔”，后来正式定名为为“柳腔”。
在2008年，柳腔被有关部门批准列入第二批国家级非物质文化遗产名录，为青岛的地方文化事业增添了无上光彩。
坐标岳阳。花鼓戏 在这里比较受欢迎。
记得小时候，村子里面连续死了好几个年轻人，据说是为了驱邪，特意去请了一批戏班子来了。当时在村头的稻田里面搭了个比较高的棚子，唱了几天几夜。当时，好多人去看，但是我们小孩子对这个其实不感兴趣，毕竟听不懂，并且也觉得有什么话为什么不能好好讲，非得唱，还将自己画得奇奇怪怪，穿得也是格外不一般，并且一唱一跳的，怪别扭的。我们感兴趣的是，那里人很多，有很多卖吃的摆摊，还有很多小朋友可以一起玩。
但是父辈及上了年纪的爷爷奶奶那一辈几乎成天守在那里，回来津津有味的讨论，并且甚至会跟着哼唱两句。
那时候，一首刘海砍樵非常出名， 几乎上了年纪的人都会哼唱。
而现在花鼓戏 大年纪大的人身边也流行，当然，如果村子里面举行 什么活动，有人去世了，人老人祝寿，也都会请人来唱花鼓戏 。
以上。
我是山西人，传统剧种是晋剧。
虽然山西有四大梆子（包括蒲剧、晋剧、北路梆子和上党梆子），但相对来说晋剧是影响流传较广的一个，晋剧是山西省四大梆子剧种之一，因产生于山西中部，所以又称中路梆子，外省惯称为山西梆子，主要流布于山西中、北部及陕西、内蒙古和河北的部分地区。
因为我是95后，对于戏剧这类型的音乐实在是欣赏不来，所以也没有过多的了解，但是我妈妈这一辈的60后包括之前年纪更大一点的人，他们似乎特别喜欢晋剧，我记得小时候山西电视台每周五还是周六来着，晚上八点有一档节目叫做《走进大戏台》，我妈平时都不怎么看电视，但是那天一定会准时观看。
我记得那档节目主要是山西民众上台演唱晋剧，台下专业评委们打分投票，有时候评委们也会上去亮一嗓子，和现在很多的歌曲综艺节目差不多的套路，我也听不出好坏，感觉唱的都一样，但我妈就会特别认真的点评谁唱的好，谁底气不足，谁嗓音低沉什么的，偶尔还会跟着唱几句。
我看不懂，她还会给我讲解戏剧的内容情结，我妈最喜欢的晋剧演员是王爱爱、丁果仙、栗桂莲，每次他们演唱我妈都会很开心，第二天有空的话还会看重播再听一遍，其实在我眼里，唯一觉得有趣的大概就是他们穿着的戏服以及夸张的妆容了吧。
晋剧起源于清代咸丰年间，光绪十五年直至清末一直处于辉煌时期，然而历史的变革使得一些戏剧班社误入歧途，***堕落，加之后来***对晋剧的取缔，从此元气大伤不复当年辉煌。
其实像我们这种90后，甚至是我哥哥那种80后，对戏剧文化的了解已经是非常的浅淡了，往后越来越不重视，从而会导致文化的丢失，这无疑是一种遗憾。
